AIGUILLES en FETE 2015 Publié le 21 Janvier 2015 par L'Atelier de Berangere Catégories : #Découverte DU 12 AU 15 FEVRIER 2015 Ha!! enfin une pose pour vous parler du Salon de l'Aiguille en Fête... Ce salon regroupe autant les grandes écoles d'Arts, que des créatrices plasticiennes , un bar à couture avec un concours, un bar à tricot et autour de la Maille, des Brodeuses et Brodeurs d'Arts, créatrices en Arts Textiles, puis des exposants. Je ne vous ferais pas l'apologie de tous les créateurs et exposants, car il vous suffit de cliquer sur les liens en rose des textes ci dessous et la vous allez rester "clouer" sur votre chaise un trés long moment... Voici en images , une petite partie des Oeuvres réalisées, Bon voyage créatif et qui m'aime me suive " je serai au salon le 13 Février 2015" Université du Fil 2015 / Atelier machine à coudre avec HUSQVARNA - VIKING (Stand D4.3/E3.3) Débutants ou confirmés, initiez-vous aux bases de la couture à la machine, perfectionnez votre technique ou apprenez de nouvelles astuces auprès de professeurs expérimentés et passionnés. Trois professeurs, trois manière d'apprivoiser la machine à coudre. Catherine Cassaunel /Atelier Agapathe Avec Catherine Cassaunel, styliste et modéliste de l'Atelier Agapanthe, vous découvrirez notamment la couture sur soie. Bernadette Baldelli Avec Bernadette Baldelli, dont vous connaissiez les multiples passions, du crochet à la broderie blanche en passant par la frivolité, vous réaliserez un sac personnalisé. COUTURE MACHINE Ina Statescu Avec Ina Statescu , la peinture à l'aiguille machine, dont notre artiste roumaine sait si bien orner ses créations, n'aura plus de secret pour vous. Les participantes pourront choisir la couleur qui leur plaira. Avec de belles matières (organza, lamée, dentelle) et en utilisant plusieurs techniques textiles ( appliqué, broderie, machine, broderie main, peinture, perlage), vous obtiendrez de belles compositions pour réaliser des tableaux, quilts, vêtements, accessoires, couvertures de livres ... Avec Catherine Caussanel, osez la soie pour soi ! Cette année, Catherine Caussanel vous propose de réaliser un col-écharpe. Plus qu’un accessoire douillet et confortable c’est aussi une parure. En effet vous disposerez, de splendides matières aux couleurs chatoyantes pour le confectionner. L’extérieur est en velours de soie, bordé d’un plissage en soie shantung ou de taffetas de soie. Une légère ouatine s’intercale avec la doublure également en soie. L'atelier du salon : un moment idéal pour oser se lancer ! Cet atelier dure environ 3 heures, Il est accessible à tous, couturier(e)s néophytes ou confirmé(e)s, pour peu que l’on se donne le temps, d’apprivoiser le travail de la soie La dentelle continue d'être au goût du jour pour notre plus grand plaisir. Florence QUINETTE vous fera découvrir la technique de la DENTELLE AUX FUSEAUX en réalisant votre bijou. Selon votre niveau (débutant ou initié), vous repartirez après 3 heures d'atelier avec votre bracelet ou votre broche. Du montage à l'arrêt, avec incrustation de perles, vous travaillerez les points de base avec 3 textures de fils ainsi que des fils de différentes couleurs. Vous découvrirez également, l’usage du pied plisseur qui permet en un tour de main d’exécuter de jolies ornementations et vous apprécierez les performances des machines à coudre HUSQVARNA - VIKING. Jocelyne Kurc, "Un des meilleurs ouvrier de France", vous propose d'apprendre son nouveau et unique au monde point de broderie, le Passé Ombré. Expositions Aiguille-en-fête 2015 - Les pojagis de Yangsook Choi Un voile lumineux traverse le ciel, des carrés translucides aux teintes pastel quadrillent l'espace… Non, ce ne sont pas des mirages, mais des pojagis ! Une interprétation textile des vitraux contemporains… Une exposition à visiter sur un nuage… Après la Corée dont ils sont issus, les pojagis, qu'ils soient de ramie, de coton, de lin ou de soie, ont fini par étendre leurs ailes délicates sur le Pays du Soleil Levant et aujourd'hui chez nous… Effectivement, qu'il s'agisse de décoration d'intérieur ou de haute couture, ils y enrobent de leur transparence aussi bien le corps des femmes que le mobilier le plus design… De quoi s'agit-il au juste : d'une technique d'assemblage de morceaux d'étoffes transparentes aux couture quasi invisibles… Il semble qu'à l'origine le pojagi était utilisé essentiellement comme tissu d'emballage. Le mot lui-même, en coréen, signifiant carré d'emballage. L'exposition de l'Aiguille en Fête mettra en avant une des grandes prêtresse de cet art si particulier, en la personne de Yangsook Choi qui animera cet espace. Aiguille en Fête 2015 - L'Orient mythique de Catherine Bihl Les pièces créées par Catherine Bihl semblent tout droit sorties d'un ancien coffre en bois, ourlé par la poussière des temps, égaré dans une yourte d'Asie Centrale… Véritables invitations au voyage. Tout ici respire l'Orient lointain, celui des contes de notre enfance… Miniatures persanes en relief où s'enchevêtrent dans un dédale de détails, palais sagement posés sous le soleil, maisons en cascades accrochées au collines d'où surgissent des minarets en points d'exclamation ; femmes lourdement chargées de tissus aux couleurs denses, d'enfants joyeux, de petits sachets de tissus dissimulant, sans nul doute, mille épices enivrantes… Mille et une nuits revisitées au fil de mille et un bouts de tissus, de pigments d'ocre, de peintures sages, de patine, de ligatures, de coutures à gros points… Avec, en paradoxe, toute la minutie d'une artiste affinant sans relâche la précision d'un sourire, la texture d'un mouton, le dessin d'une coiffe… Née dans un atelier de tapissier-décorateur, ses premiers jouets furent des chutes de tissu, des ciseaux et des aiguilles. A 22 ans elle sort des Beaux-Arts de Mulhouse avec le DNSEP. Elle découvre l’univers du dessin textile pour l’impression sur tissu, industrie encore florissante à Mulhouse dans ces années-là, mais cette voie l’intéresse peu. Trois ans plus tard, CAPES d’arts plastiques en poche, elle enseigne en Bourgogne et dans le Vaucluse. En 1988, à 27 ans, elle décide de faire de l’art textile sa profession. info@catherine-bihl.com www.catherine-bihl.com Les créatures de Rebecca Campeau Voilà près de trente ans que Rebecca Campeau donne vie à des personnages de papier, carton et surtout textile. Découvrez ses "créatures" de chiffon du 12 au 15 février 2015 à Porte de Versailles. Des chiffons animés Rebecca Campeau Rebecca Campeau crée des personnages, réalisés en tissu rembourré, sculpté et peint, équipés de squelettes métalliques permettant leur positionnement, et pouvant être animés par l'ajout d'automatismes. Elle donne naissance à des personnages connus ou anonymes et des animaux. Les créatures de Rebecca Campeau font maintenant partie de la collection des Musées Nationaux et du Musée Gustave Flaubert de Rouen, ou son travail est visible en permanence. Pour les apercevoir, vous pouvez aussi coller votre nez sur la vitrine du N° 6 de la rue du Buisson Saint Louis dans le dixième arrondissement, à Paris. Un véritable cabinet de curiosités, une photo de famille improbable où se rencontrent un Marcel Proust grandeur nature, des oiseaux merveilleux, des livres volants, une meute de chiens ébouriffés, ou encore une girafe et un lion, sous le regard bienveillant d’une sirène… Sculpteur textile Rebecca Campeau est née dans une famille d'artistes. Après des années dans le stylisme qui lui ont donné le goût du travail avec le tissu et le papier, elle collabore avec Claude Lévi-Strauss et Paul-Émile Victor pour le Musée de l'Homme à Paris, puis pour différentes institutions dont le Musée Jean-Lurçat d'Angers et la villa Olmo à Como (miniartextil). Informations pratiques Rebecca Campeau Sculpteur textile 99, rue du Faubourg du Temple (Vitrine sur rue : 6, rue du Buisson St Louis) 75010 Paris Tel : 06 83 00 01 18 Email : rebecca-campeau@hotmail.fr Cécile Jarsaillon : la brodeuse et le rock Du rock à la broderie il y avait un pas que Cécile Jarsaillon n'a pas hésité à franchir ! A quarante ans, cette native de la Drôme s'est frottée à tous les genres artistiques… Du théâtre au rock, cette passionnée d'art brut gravite depuis déjà depuis dix ans dans les milieux underground et alternatifs lorsqu'elle commence à peindre en autodidacte en 2000. Quatorze ans plus tard, elle a vécu en Isère, dans la Drôme, à Lille ou encore à Nantes… et découvert des disciplines aussi variées que la sculpture sur bois, la taxidermie ou encore la broderie ! Informations pratiques Cécile Jarsaillon Artiste plasticienne Collectif Fiber Art Fever ! www.fiberartfever.com/ cecile.jars@free.fr peinturescecilejarsaillon.blogspot.com Les pays imaginaires de Sophie Touret Coloré, joyeux et fibreux, l'univers de Sophie décline le fil sous toutes ses formes. Venez découvrez ses créations du 12 au 15 février 2015 à l'Aiguille en Fête. Sophie Touret a toujours éprouvé un attrait mystérieux pour le fil… Elle le caresse, le triture, le découpe, le déchire et le défait jusqu’à le faire devenir matière fibreuse et colorée. Elle le brode, le noue, le crochète, le tricote, joue la couleur, capture la légèreté, et échafaude, avec des petits bouts de rien, des univers en volume. Une liberté créative, débridée et un peu folle, dans laquelle le réel et la raison n’ont plus prise. Elle propose une vision onirique d’un monde quotidien utopique, où les rapports d’échelle défient la logique et le merveilleux s’impose. Un univers coloré et joyeux Sophie Touret, artiste du pays saumurois, se fait connaître par sa maîtrise des tissus, du fer, du plâtre et du bois. Fille d’artistes, père sculpteur et mère peintre, elle s’est imprégnée d’un univers coloré et joyeux. Ses créations sont influencées par le souvenir de cette enfance heureuse et dégagent joie de vivre et vitalité pour mieux rire ensemble de n’être pas grand-chose, sauf : burlesques, ridicules et attachants. Après des études d’histoire de l’art, elle se tourne vers sa passion : la sculpture. Elle touche d’abord au travail de la pierre, de la terre, du bronze… Puis à son arrivée en Anjou en 1995, elle développe sa propre technique : le travail du fil de fer, plâtre et matériaux récupérés. Pour en savoir plus Sophie Touret Artiste textile Email : sophie.touret49@wanadoo.fr Son site Venus du Japon, les kimonos d'enfants du Pays des Neiges Ces kimonos d'enfants ont une histoire… Ou plutôt, chaque kimono raconte une histoire… Celle d'un enfant venu du pays des neiges… là-bas, dans les rudes montagnes du Nord-Est du Japon… Une collection exceptionnelle de kimonos d'enfants constituée par Kazuko Nakano. (Photo Kôji Mukaida) Kazuko Nakano représente Yamagata, sa terre natale… Située dans le nord-est de l’île principale du Japon, il s'agit en fait d'un des départements de Tôhoku, où le climat est rude et la saison hivernale longue et très neigeuse. « Dès la fin de cette saison blanche et que le printemps tardif commence, raconte Kazuko Nakano, les fleurs de pruniers, de pêchers et de cerisiers s'épanouissent d'un seul coup ! Et l'on se sent alors comme libéré d'une vie de prisonnier. » « Débute alors le " mine goe " que l'on pourrait traduire par le franchissement de crêtes... Cette expression aux sonorités douces exprime le mouvement de cette verdure toute fraîche qui monte depuis la plaine jusqu'au sommet des montagnes lorsque les herbes et les arbres se réveillent. La légende raconte que l'on peut noter avec précision, jour après jour, la véritable progression du "vert" et des floraisons sur le blanc de la neige en direction des sommets les plus élevés. » L'attachement de Kazuko Nakano pour cette région et son mode de vie si particulier l'a amenée à collectionner des habits et des objets quotidiens de ce pays de neige et ce, principalement autour des enfants auxquels elle voue une affection forte depuis la disparition précoce de sa mère. Car c'est à elle qu'elle doit son initiation à la couture traditionnelle japonaise au travers de la confection des habits de ses chères poupées ichimatsu. Mais voilà qu'un jour, alors qu'elle venait d'acheter des kimonos aux enchères pour les transformer en vêtements pour ses poupées, on lui expliqua qu'il était bien triste quelle les découpe en petits morceaux… Cette prise de conscience déclencha chez elle un sentiment de culpabilité si intense qu'elle décida de constituer une formidable collection de toutes sortes d'objets ayant appartenu à des enfants ! Et cette fois, non plus pour s'en servir comme matériaux mais pour les préserver ! Shukuko Voss-Tabe ou l'art de tisser des amitiés Cette exposition a vu le jour grâce à Suhukuko Voss-Tabe, créatrice et animatrice de l'Association Amitiés Tissées. Créée il y a dix ans par cette femme exceptionnelle, passionnée d'art en général et d'art textile en particulier, cette association a pour but principaux : - de valoriser et soutenir le travail des artistes qui travaillent autour du fil : tissage, broderie, dentelle, teinture, production de fils et des outils nécessaires à la création des textiles ; - d'aider et d'encourager la recherche scientifique dans ce domaine ; - de favoriser des activités culturelles et socio-éducatives auprès d’un large public, tant sur le plan des connaissances que celui de la création et de l’expression artistique ; - d'encourager des échanges de savoir-faire au niveau européen et international ; - de solliciter des collectionneurs afin de faire découvrir à un large public des oeuvres textiles souvent cachées. L’art textile est en France quelque peu marginalisé par rapport aux autres pays européens, aux Etats-Unis et aux pays asiatiques, notamment au Japon où les créateurs textile jouissent d’un statut équivalent à celui des artistes contemporains. L’organisation Amitiés Tissées prend à cœur de sortir les artistes de la situation où ils se trouvent injustement. Elle leur donne l’opportunité de présenter leur travail dans des expositions enrichies par des conférences, des symposiums, des workshop ou ateliers. Pour en savoir plus : www.amitiestissees.com Les tissages de François Vieillard Depuis 35 ans, François Vieillard explore les différentes techniques textiles. Il se passionne en particulier pour les pratiques traditionnelles, notamment le shibori, un art entre tissage et teinture. Une technique ancestrale Shibori veut dire "tordre en serrant" en japonais. Teinture à la réserve suivant d'anciennes techniques japonaises, ces pratiques ont été connues et utilisées pour décorer le tissu bien avant l'invention de l'impression sur textile. En Asie le Shibori est historiquement lié à la décoration des textiles destinés à la confection de kimonos par des maîtres teinturiers à l'indigo. Le Shibori est un travail sur la mémoire du tissu. C'est une oeuvre de patience permettant aux tissus de s'imprégner du vécu. L'artiste impose sa technique mais c'est le tissu qui subit les manipulations et qui répond à sa manière. Le dépliage du tissu, après teinture et séchage éventuel, réserve toujours des surprises car ces méthodes ancestrales et artisanales comprennent des facteurs non maîtrisables. C'est souvent dans les facteurs inconnus et non contrôlés que se cachent les effets les plus inattendus, beaux et surprenants. Un artisan passionné Son atelier, ouvert au public, se trouve au pied du célèbre escalier de l’église de Vétheuil, immortalisé par le tableau de Monet. Depuis 35 ans, François Vieillard, tisse avec passion les plus belles matières (alpaga, chameau, cachemire, chanvre, lin, coton…) sur des métiers des années 50. Technicien hors pair, il multiplie depuis quelques années, les collaborations avec différents artistes et se passionne pour la technique du Shibori… un exercice d’équilibriste entre une maîtrise rigoureuse du tissage et une technique de teinture qui oblige au lâcher prise. Informations pratiques François Vieillard Artisan tisserand 10 Rue de l'Eglise 95510 Vétheuil Tel : 01 34 78 12 33 Email : contact@creation-tissages.fr Site Collection d'art textile tribal de la Cité Interdite La Cité Interdite est un lieu d’exposition et de vente d’objets d’Art asiatique. Située à Carpentras, en Provence-Alpes-Côte d’Azur, elle favorise l’échange culturel entre l’Europe et l’Asie. Découvrez sa collection d'art textile tribal du sud de la Chine à l'Aiguille en Fête ! Chapeaux d'enfants Miao - Collection de la Cité Interdite à Carpentras Depuis plus de dix ans, Claire Coudair arpente l'Asie à la recherche de trésors d'art populaire. Dans le cadre des expositions « Au fil de l’Orient », elle nous propose de découvrir l'art tribal textile de la province chinoise reculée du Guizhou. Des pièces traditionnelles des tribus, notamment Miao, Dong et Yao, des régions montagneuses du sud, permettront d'admirer le travail minutieux des "brodeuses de brume". Porte-bébés, couvertures de berceaux, costumes traditionnels, chapeaux d’enfants ... seront présentés. Applications très fines, broderies, batiks, tissages domestiques, une multitude de techniques et de fantaisies sont à découvrir. Informations pratiques La Cité Interdite Galerie et magasin de curiosités asiatiques 5 Rue des Vignes 84200 Carpentras Contact Claire Coudair : 06 20 13 03 62 Voir les commentaires Partager cet article Repost0
ANNEE 2015 Publié le 9 Janvier 2015 par L'Atelier de Berangere Catégories : #Divers Belle année 2015 au Monde . Boutons, Papiers, Ciseaux....les ciseaux coupent les papiers, les boutons attachent les liens essentiels de nos envies, et les entourent à la boucle de la créativité. Les Membres du Bureau de L'Atelier de Bérangére m'accompagnent pour vous souhaiter la plus belle des Années . Bérangère POUGET "Présidente" Je m'appelle Charlie Voir les commentaires Partager cet article Repost0